Ojos Verdes, Miguel de Molina in memoriam

Me encanta el folclore español, especialmente la copla y el flamenco, y conozco perfectamente lo que ha supuesto Miguel de Molina para éste.

Desconocía de la existencia de este musical, que al parecer lleva representándose desde la temporada 2007-2008.  Supongo que este tipo de espectáculos no tiene tanto apoyo publicitario como lo puedan tener otros de carácter más local, o incluso internacional (la historia de siempre, parece que lo "español" nos da alergia a los catalanes...aunque obviamente, en el programa aparece la subvención correspondiente de Ayuntamiento y Generalitat, no vayamos a quedar mal...).

Pues bien, el espectáculo es digno de estar en una sala mucho más grande, importante y fácil de encontrar (...siempre me pierdo para ir a La Seca...).  Los actores hacen un trabajo extraordinario tanto a nivel vocal como a nivel actoral.  El repertorio bien escogido; el uso de marionetas para la parte más dura de la historia, muy acertado...vamos, que todo muy bien.

Al final, muy frío has de ser para no emocionarte junto con los actores.  Y de nuevo, mi interpretación política de todo lo que veo.  Esta vez, con miedo a que vuelvan a suceder cosas tan terribles como las que han sucedido en el pasado (bastante reciente).

Y por último, me gustaría lanzar un mensaje.  Se puede ser catalán, incluso catalanista, y disfrutar con el folclore español.  Mucho más que con Dolly Parton o con Lord of the Dance.  Nos pilla más cerca!

Adiós a la infancia, una Aventi de Marsé

Qué bonito ir al teatro un domingo por la tarde.  Entrar un buen rato antes de que empiece la función y ver una orquestina amenizando la sala con canciones de ayer, hoy y siempre.  Ver que el cantante es Jaume Sisa.  Disfrutar de una exposición del universo de Juan Marsé a través de textos de varias de sus novelas, convertidos en obra de teatro con la eficacia de Pau Miró.  Quedar satisfecho con la buena ejecución de los actores (sin florituras ni estrellatos), gracias a la experta batuta de Oriol Broggi.

Que vengan muchas, muchas más así!!Qué gustazo todo!

PD: Me preocupo un poco al darme cuenta que últimamente veo tintes políticos en cualquier manifestación artística.....la que nos espera....

Rubén Hernández

La Rosa Tatuada

Soy fan de Tenesse Williams.

Acostumbro a disfrutar viendo trabajar a Clara Segura.

Con esta introducción, no puedo decir que no me haya gustado la obra del TNC.  Pero sí que puedo decir que como espectador merecía mucho más.  No le sigo demasiado la trayectoria a Carlota Subirós, pero ciertamente, para hacer lo que ha hecho con La Rosa Tatuada, mejor se queda en su casa.  Me explico:

• No entiendo qué hace tanta gente en escena
• No entiendo qué significan esas canciones en idiomas ininteligibles
• No entiendo esas "campanillas" advirtiendo de "datos" importantes
• No entiendo la mezcla de escenografía "dogville" con la escenografía "Liceu"
• No entiendo por qué no ha contratado un iluminador que diferencie bien el día de la noche
• No entiendo por qué ha querido conservar la "italianidad" del original para yo no ver más que unos catalanes diciendo cosas en italiano
• No entiendo por qué no ha sacado más partido a Clara Segura, quien podría haber recordado a Anna Magnani con haber trabajado un poco más inspirada en el personaje original

Pero vamos, que si compras unas buenas localidades a un precio de oferta, pues se deja ver.

Rubén Hernández

Desnudando a los clásicos

Santi Senso es actor las 24 horas del día los 365 días del año.  Y si en algún momento deja de ser actor, es para dejar paso al loco que hay detrás, maravilloso y adorable.  Es del tipo de personas que acaba formando parte de mi círculo, ese círculo de amigos-locos.

Tras esta declaración de amor, no se me ofenderá mi amigo si repito aquí lo que le comenté al salir de la representación.  Desnudando a los clásicos deja un poco de lado a Santi Senso para dar paso a una obra de teatro (un poco, no deja de ser uno de sus Actos Íntimos).  El resultado, es más que interesante.

Partiendo de unos textos clásicos por todos conocidos, la propuesta de la compañía es ofrecer otro punto de vista radicalmente diferente.  La débil, voluble y enamoradiza mujer que tantas veces aparece en la literatura clásica, se convierte en la fría orgullosa y despiadada PERSONA que por primera vez no sólo no cae en las garras del truhán, sino que lo domina e incluso maltrata.  He dicho persona muy conscientemente y no mujer, por destacar que los papeles femeninos están interpretados po un estupendo Vicente Navarro, quien al parecer ha conectado muy bien con el loco de Santi, con quien para empezar a conectar, parece ser que tienes que asumir pasarte dos horas completamente desnudo ante tu público.

Finalmente, y de nuevo de manera muy acertada, Cary Rosa Varona nos pone la "vaselina" musical con sus dulces acompañamientos.  Vaselina necesaria mientras en escena hay dos penes ejerciéndose violencia verbal, física y sentimental.  Dos penes, dos amantes, dos personas.  Y me atrevo a decir, querido Santi, que este acto íntimo podría haber sido más grande si llamándose igual, hubieras vestido a los personajes hasta las orejas, pues lo que se desnuda es otra cosa.

Siempre desde el cariño, y con mi personal punto de vista.  Santi, eres grande y te quiero.

Rubén Hernández

The Hole

Por fin he tenido la oportunidad de ver el que creo es el espectáculo español más nombrado de los últimos tiempos (sin contar con los musicales).  

Bajo mi punto de vista es una evolución de los espectáculos de circo a "la española" que tanto éxito tenían en los años 80, fusionados con el cabaret más picante que de los años 20, con pinceladas de la revista española de los 50.  Como tal, el espectáculo es "fácil" de digerir y bastante agradable, pero sin mayores pretensiones.

He tenido la suerte de verlo con La Terremoto de Alcorcón como maestra de ceremonias.  La Terremoto es ya un personaje de la sociedad española actual, como pueda serlo un tronista con continuidad post MMHHYV, un colaborador de Sálvame o un personaje de una comedia televisiva.  Con la diferencia de que La Terremoto es un personaje limpio, con consistencia, y sobre todo, con mucha gracia (y mucha ironía y doble sentido que llega a quien tiene que llegar).  En su día fui de los que pensó que el personaje no sería demasiado longevo, y me equivoqué claramente.  Me equivoqué porque no contaba con el pedazo de actriz que tiene detrás, de la que por desgracia, sospecho que sólo hemos visto una muy pequeña parte de su talento....Por desgracia no, mejor dicho por suerte.  Suerte porque aún nos queda mucha Pepa Charro que descubrir.  Carmen Machi nos sorprendió cuando vimos que no sólo servía para hacer comedia a la perfección, sino que casi nos gustaba más en papeles dramáticos.  "Se va a cagar la perra" cuando veamos a la Charro en esas lides.

Rubén Hernández

EL INTÉRPRETE

Asier Etxeandia es el actor más completo de este país, no tengo la menor duda.  Pero hay algo más detrás de él.  Detecto una necesidad de venganza social, y me explicaré.

La mejor "venganza" que se pueda tener contra la sociedad que te ha hecho sentir diferente o marginal es que te idolatren por precisamente el mismo motivo.  Y es la venganza más bonita, pues en el fondo más que venganza es un regalo.  Bravo por los artistas que encuentran su lugar en la sociedad gracias a saber desarrollar su arte de tal manera que cualquier profano sea capaz de entenderlo y disfrutarlo.

Y entiendo que tras Asier hay todo un equipo, encargado de hacernos ese regalo: La Factoría Madre Constiktor , que menudo "marrón" para que se repare en ella, tener como cara visible a este monstruo.

IMPRESCINDIBLE

Rubén Hernández

À LA VILLE DE... BARCELONA

Un espectáculo entrañable, divertido, emotivo, crítico, nostálgico, adulador.......un GRAN ESPECTÁCULO que sirve para sentirse orgulloso de nuestra ciudad.  Sirve para poder gritar bien alto QUÉ BONITA ES BARCELONA, y qué orgulloso estoy de ser y vivir en ella.....bueno, para ser sincero, con un regusto amargo por el que más bien diría Qué bonita HA SIDO Barcelona, la ciudad, su gente, su carácter, su carisma...y preguntarme dónde ha quedado todo eso.  

¿Qué nos pasa ahora? ¿Hacia dónde vamos? ¿En qué queremos evolucionar?  ¿Tienen nuestros políticos claro qué tipo de ciudad queremos ser? O por el contrario ¿sólo les interesa "saquearla" al máximo para enriquecerse?  ¿Qué nos pasa a los ciudadanos que nos quedamos impasibles ante esta ciudad desértica de aspiraciones?  Está muy bien querer la independencia de España, con quienes poco tenemos realmente que ver, pero ¿y después? ¿Nos vamos a contentar con una ciudad que pide sshhhilenci per les nits?  ¿Una ciudad donde el centro está tomado por maleantes y que ni puedes sacar el móvil del bolsilo?  ¿Una ciudad que no apuesta por la cultura?  ¿Una ciudad que sirve para que la infanta "catalana" pueda hacerse un palacete con dinero robado y a la que encima "queramos" porque trabaja en La Caixa?

Rubén Hernández