lunes, 30 de mayo de 2011

La casa en obres


El Círcol Maldà es un espacio tan bonito a la par que pequeño, que puede permitirse el lujo de hacer representaciones como ésta.  Imagino que cuando una sala decide programar una obra así, no está pensando en llenar las arcas ni en batir records de espectadores.  Si así lo hiciera, sería un fracaso.

Basada en textos del poeta mallorquín Blai Bonet, su director y protagonista Pep Tosar nos traslada a la Mallorca y la Barcelona de principios de SXX de una forma tan delicada y armónica que a los diez minutos de estar sentado en la silla ya te parece estar sintiendo el olor del campo de Sa Roqueta a la vez que un vientecito te azota la espalda.  El universo particular del poeta aparece bien descrito con tan solo las voces y ruidos de los actores.  La encarnación del poeta a manos de Tosar, acaba de rematar la faena sin grandes artificios, pero con éxito rotundo.

Superados los primeros minutos de adaptación del oído a un mallorquín arcaico y cerrado, dejaos deleitar por esta perla del mediterráneo, no suele ser algo fácil de encontrar.

Rubén  Hernández

viernes, 27 de mayo de 2011

L'Home Natja


Creo que si tuviera que quedarme con una sala favorita de Barcelona, la Sala Beckett tendría muchos puntos para salir vencedora.  Su apuesta constante por teatro de nuevo autor encaja muy bien con nuestros gustos escénicos.

En esta ocasión, acudo a ver (en muy buena compañía de alguien de mi pasado) algo de Jordi Oriol que había pasado anteriormente por el Temporada Alta.  Seré muy sintético:

  • Argumento idiota y facilón muy bien defendido por unos actores más que correctos, una escenografía chulísima tipo "concierto", música en directo que promete pero muy poco introducida en el montaje.
Ala, y para tener más opinión, se va y se ve.  O se leen otros blogs más coñazo

Rubén  Hernández

lunes, 16 de mayo de 2011

El Misantrop



Cuando puedes acceder a las tan disputadas entradas a 5 euros del TR3SC para ir al TNC, no te lo tienes que pensar.  Da igual la obra, da igual el día, da igual la fila de las butacas.......tienes que comprarlas.
En esta ocasión ganamos la carrera y obtuvimos sendas entradas para ver El Misantrop.

Sergi Bellbel ha hecho una traducción del texto que abandona considerablemente el verso, haciendo la representación mucho más llevadera para el público no erudito.  La escenografía y el vestuario te llevan a saltos entre el siglo XVII y la actualidad, sin demasiado sentido, pero con un resultado bastante fresco que nuevamente ayuda a digerir el clásico.

El reparto, con excepción de Marta Marco, es perfecto.  Si bien pueda parecer exageradamente comercial (algo habitual en el TNC), hay que reconocer que ciertos actores catalanes se han ganado la fama a base de talento.  Marta Marco, a mi parecer, se lo ha ganado por ser hija de quien es.  Es una lástima que un papel tan sugerente haya recaído sobre sus espaldas.  O mejor dicho, sobre su peinado de triángulo, lo más talentoso a destacar en ella (en realidad, y según la ficha técnica, talento de Cebado y Redken).

Si conseguís descuentos que abaraten el "robo" del TNC, recomendable verlo.  No esperéis ver nada nuevo, nada arriesgado, no os va a aportar nada diferente de lo que ya conocéis del Misantrop.  Pero, ¿es necesario aportar algo a un clásico? A mi entender, no siempre.  Basta con poder ver en 2011 una comedia escrita en el S XVII.

Rubén  Hernández

martes, 26 de abril de 2011

DESCLASSIFICATS


Hacía mucho tiempo que debería haber vuelto a ir al teatro con mi madre.  Sus difíciles horarios de trabajo y mi empeño en ir siempre con la misma persona, lo habían estado evitando.  Por fin ha sucedido, e intuyo que va  a suceder más a menudo a partir de ahora.

Desclassificats es una obra típica de ver en la Villarroel.  Elenco de lo más "telecomercial".  Escenografía perfecta.  Lleno total de público (abundando las "tietes" que van a ver "als de la tele").  La obra bien fresca, la verdad.  Papeles bien construidos, buenas interpretaciones (imposible pensar lo contrario con esos actores), historia bien actual, parte simpática, parte hilarante, parte reflexiva...vamos, una opción perfecta para gastar la tarde del lunes de Pascua! (cada vez odio más los festivos...)

Se me olvidaba comentar algo:  Emma Vilarasau está estupenda.  Super delgada, super guapa, super tetas nuevas...........pero tiene otra cara, tendré que acostumbrame...y es normal, con 52 años pretender parecer 40, es lo que tiene...

Rubén  Hernández

viernes, 1 de abril de 2011

Anita Coliflor


Llevaba bastante tiempo sin ir al teatro, pero Anita Coliflor tiene todos los ingredientes que hacen que mi agenda pueda abrir hueco. 
El texto en castellano, desafiando a los elementos adversos (subvenciones y demás). 
La historia surrealista (al más puro estilo José Luis Cuerda) es una gozada.  Fresca, absurda, con puntito de reflexión, puntito de amargura (aunque muy superficial)... demuestra que su autor no tiene miedo a no contar nada en especial, simplemente hacerte pasar un rato divertido... o eso creo yo. 
El espacio, una delicia (no había estado aún en el Círcol Maldà, por Dios, ¡qué monada!)
La duración de la obra, la perfecta, algo más de una hora.  Lo justo para que al salir te tomes esa cerveza tan reclamada por los pesonajes a lo largo de la función.
Los actores están bien, como siempre, algunos mejor que otros.  Quizá fuera necesario mayor recorrido para que los personajes estén más construidos y sean más robustos.  Quizá el efecto sea el deseado porque Anita Coliflor tenga más entregas, cosa que sería realmente novedosa a la par que deseable. 
En esa segunda entrega, por favor, pido encarecidamente que se nos demuestre si Pol López tiene defecto en el habla o si bien prepara todos sus personajes con la misma cadencia verbal.

En definitiva, muy satisfactoria

Rubén  Hernández

jueves, 3 de marzo de 2011

TOT



Pasquale me ha invitado al Lliure de Gracia a ver una obra de teatro del argentino Rafael Spregelburd.  Últimamente, no sé qué pasa que viene por la ciudad mucho teatro argentino (por suerte Veronese entre ellos), y no pude dejar de aceptar la invitación.  En estos momentos, también se está representando algo de él en el TGB.  Vamos a ver qué tal, me interesa conocer.

Se narran tres fábulas:

¿Por qué todo estado se convierte en burocracia?

Me hace reir.  Las discusiones con principios absurdos tratadas como si de una cosa importante fuera están irónicamente enmarcadas en una supuesta oficina de la administración, donde además puedes imaginar que hay toda una serie de personas haciendo cola fuera para ser atendidos.  Seguramente reiría menos si me imaginara a mí mismo no siendo atendido por culpa de los actores-funcionarios.

¿Por qué todo arte se convierte en negocio?

Me hace sentir vergüenza ajena.  Muy lamentable sacrificar a una actriz haciendo la payasada más fácil digna de (como apunta Pasquale) la Hora Chanante (y que conste que a ambos nos gusta el programa, en su marco, claro).

¿Por qué toda religión se convierte en superstición?

No lo he entendido.  Me ha parecido un sinsentido, y encima, pretencioso.  Narración bíblica mezclado con interpretación fuera de tono y con "efectos visuales".

Bastante gente se iba de la sala.  Pasquale, el próximo día, a tomarnos unas cañas!!

Rubén  Hernández

jueves, 3 de febrero de 2011

El temps de Planck




Nuevamente entorno al Institut del Teatre, esta vez un musical.

La obra original de Sergi Belbel y Òscar Roig, con música del genial Daniel Espasa, pudo verse 10 años atrás en el Romea.  Las cuatro hijas de un moribundo señor Planck vuelven al hogar familiar en vísperas de la muerte del patriarca.  Un argumento simple, como es costumbre en los musicales.  Una partitura exquisita.

La adaptación para el Institut, buenísima.  Igualdad de oportunidades de aprendizaje y/o lucimiento para todos los alumnos. 

Destacable el trabajo del personaje de la niña, en movimiento continuo en escena sin que ello suponga un desgaste a la hora de afrontar sus "solos" particulares.  Empar Capilla, buen trabajo!!
Envidiable el control vocal del personaje de la hija actriz.  Mariona, qué arte!!
Innato potencial el del personaje de la madre...estamos delante de una Barbie con talento? Seguro que sí, Paula!!
Una lástima que el personaje de la hija mayor no tenga un poco más de recorrido.  La actriz tiene buena voz y vis cómica.  Me gustas, Marta!!

Empar, Mariona, Marta y Paula. Cuatro chicas que acaban sus estudios y pueden pasar a formar parte de cualquier espectáculo profesional. Buenas voces, buena técnica, buena presencia, buena interpretación.

Por mí la prueba está superada con nota!!

Rubén  Hernández