Història

Mmmmmm la historia, la guerra mundial, las víctimas, cómo trascienden los personajes y cuánto de realidad hay en el contenido....
Mmmmmm las relaciones entre las personas......
Mmmmmmmm no sé muy bien de qué iba la obra ni qué relación tenía una cosa con la otra ni qué pretendía transmitir.

Les Noces de Figaro

Pues como este blog no deja de ser un cuaderno de notas privadas (aunque pueda ser leído por cualquiera), debo decir que lo que más me ha sorprendido es que Paco me ha contado que Mónica López es canaria y llegó a Barcelona para estudiar en el Institut del Teatre.

Por lo que a la obra se refiere, muy entretenida, muy bien montada, estupendos los actores....un muy buen rato (largo aunque no me haya dado cuenta).

La desaparició de Wendy

Viviendo como vivo justo enfrente de la nueva Sala Beckett, me daba igual con qué obra estrenaran.  Me apunté además a la visita guiada previa a la función, donde casi logro reconciliarme con la fachada sin arreglar (han conseguido un interior del edificio precioso, funcional, con una brillante redistribución de elementos antiguos donde ha sido necesario para los nuevos usos, consiguiendo engañar totalmente haciendo pensar que siempre han estado en sus actuales emplazamientos).

Y llegó el momento de la función.  Y tras pensar que quizá fue un poco arriesgado escoger un Benet i Jornet de los años 70, ver que algunos espectadores dormían, otros estaban deseando que acabara... debo decir que me gustó.  Me gustó ver aquél teatro que de vez en cuando se veía en los orígenes de TV3.  Me gustó ver esas cosas locas que se hacían en los 70 y los 80.  Me gustó sentir ese gusto por la catalanidad cuando la discriminación positiva era más que necesaria.  Me gustó reencontrarme con el teatro de la Beckett que, desde que en el Lliure programan tan maravillosamente bien, había dejado un poco de lado.

Andar escasos 5 metros para ir al teatro me va a hacer más que feliz.

Revolta de Bruixes

Cogemos a 6 buenas actrices 6 de la Kompanyia Lliure.

Rescatamos un texto de Benet i Jornet de los años 70 que junta a 6 mujeres en el turno de noche de limpieza de unas oficinas.  6 mujeres con sus 6 personalidades, sus 6 problemáticas, sus 6 maneras de relacionarse, sus 6 historias, sus 6 acentos.... estamos hablando de 6 mujeres, la de juego que puede dar eso!!

Y lo convertimos en una función que da absolutamente igual, donde lo importante ha sido saber que sólo duraba 75 minutos y tratar de cruzar miradas-cuchillos con el alto número de adolescentes  entre el público incapaces de callar en toda la representación.

Totalmente prescindible.

La piel del huevo te lo da

Sólo voy a transcribir mis notas mentales, no voy a desarrollar un texto al uso:

*Me bastaron cuatro datos para comprar las entradas de este espectáculo: Danza, Teatro, Flamenco, Candela Peña.  

*Me esperaba algo mucho más intenso en el texto, más desarrollado en la coreografía, con más mensaje feminista-político.  

*Me sorprende mucho encontrarme un espectáculo muy de La Trinca, muy de Los Morancos.  Me meo de la risa.

*Cómo me gusta Candela Peña.  Cómo "vuelo" con la más mínima representación de danza.

*La risa relaja la mente y permite abordar temas serios sin necesidad de vaselina (crisis, sexismo, vejez, egolatría, arte, capital...).

Buenísimo

In Memoriam, la Quinta del Biberó

Mi madre me ha marcado profundamente a lo largo de toda mi vida.  Una de las cuestiones que más gracia me hace recordar, y que es buena prueba de lo mucho que me ha marcado (o de lo mucho que me conocía desde bien pequeño) es en los disfraces que escogía para mí en Carnaval.  Sancho Panza (cuando era gordito), Pierrot (amaneradito), Cosaco Ruso (capa blanca con cuello de pelo), Jeque árabe (con blusa y abalorios suyos y maletín con dinero pintado por mi abuelo)... y de Soldado de la Quinta del Biberón (su amiga Rita le dejó el uniforme de su padre).  Y salí como tenía que salir.  O tuve la mente más abierta de lo que deseaba tenerla para exteriorizar lo que siempre fui.

Conocer la historia de la quinta del biberón me marcó mucho...y ahora que, como ya he dicho en muchas ocasiones, siento gran filia por la historia en general, ver esta pieza de Lluis Pasqual ha suscitado en mí reflexiones varias que comparto con la persona que amo.  Quizá esas reflexiones en común no hagan convertirnos en activistas políticos, pero estoy seguro que revisitar el pasado, darse cuenta de dónde venimos, ver los errores que siempre comete el pueblo, el oportunismo y la tiranía de los poderosos, los horrores de la guerra, la inocencia del ignorante... hará reforzar nuestras posiciones y principios.

Una muy buena forma de iniciar la temporada.  Viva el teatro y todos los pensamientos y conversaciones que surgen entorno a él!!

La Fragilitat dels Verbs Transitius

Cuando supe que Martret-Puraenvidia venían al Grec para preparar una pieza con su amigo Roberto me puse muy contento.  Quien me lee por aquí sabe de mi pasión por su trabajo.  Y desde ese momento comencé a construirme una película, como es habitual en mí.  La transexualidad como tema de encargo, trabajos previos de los tres en registros cabareteros, público dentro de la escena...

¿Os ha pasado alguna vez que aún y teniendo MUY buen concepto de alguien, te das cuenta de que le habías subestimado?  Pues a mí me pasó anoche, y la sensación es magnífica.  Ahora ya puedo afirmar que conozco a unos genios.  Un trío de artistas más complementarios que los Quintero, León y Quiroga

Roberto G. Alonso sabe utilizar la danza como una preciosa herramienta del actor.  Le ayuda a explicar mejor lo que está diciendo.

Alberto Puraenvidia es perfecto en su trabajo.  Consigue lo que toda escenografía debiera ser: funcional y preciosa a la vez.

José Martret ha nacido para dirigir.  Por favor, Jose, no dejes nunca de trabajar.  Y sueño con poder ver a mi hermana en tus manos.  Sé que algún día sucederá.

Respecto a la obra, comentar que si bien queda muy claro el tema de la transexualidad de hombre a mujer, recreado perfectamente por personas de diferentes franjas de edad, en mi cabeza ha servido como ejemplo de cualquier tipo de lucha vital por salir de un encasillamiento, vencer una exclusión, luchar por un sueño.  Y emociona.  Y mucho.

Y no quiero acabar sin al menos mencionar sus nombre:  Oriol Genís y Hugo Real.  Maravillosos.